北京2月28日電( 任思雨)《三體》開播時，總制片人白一驄曬出一張劇組的蛋糕照片，上面寫著，誰還能沒個夢想？那晚，他跟導演楊磊通了個電話，兩人對著手機泣不成聲。
歷經七年打磨，豆瓣評分從80漲到85，這部備受矚目的科幻劇近日以高分收官。幽靈倒計時、三體游戲、紅岸基地、古箏行動等名場面一一展示，有些場所直接從小說里摳出來的一樣！不少網友這樣評價。
但用白一驄的話說，假如《三體》第一部是摸著石頭過河，那接下來的創作可能便是石頭也沒了、河也沒了。談到對國產科幻影視未來的看法，他的答案是：謹豪神娛樂城 註冊流程嚴的樂觀。
來歷：《三體》劇照
七年造夢
2024年上海影戲節，還在為找導演繁忙的白一驄趕上了同為《三體》粉的楊磊，向他發出邀約，我覺得他一定會來的。
對于《三體》這樣的重磅IP，誰來拍、誰來編、誰來演一直備受關注。起初，團隊想過尋找三位導演，一位拍懸疑向的2024年、一位拍專業向的三體游戲、一位資歷深的導演拍紅岸基地，但最后決意還是由一位導演整體完工。拍過《闖關東2》《紅色》等優秀現實主義題材劇的導演楊磊，進入到了候選名單中。
作為總制片人，白一驄深知《三體》難拍，不僅要有特效根基、現實主義手法、還要一起吃苦，老楊確切符合我們定調要求，大家可以有話直說，沒有溝通成本，我們方法是一致的。
《三體》制片人白一驄、總導演楊磊。來歷：受訪者供圖
彼時，靈河文化的《三體》編劇團隊已經履歷了幾年的腳本創作，作為一部大熱可是有門檻的科幻作品，要均衡原著粉和平凡觀眾的感受十分不易，大家把所有能改編的方位都設計了一遍，前后推出二十幾個改編方案，途經一輪輪篩選和商量，決意還是回到原著本身。
可能路人觀眾剛看會覺得有點晦澀，這便是當初選擇帶來的結局，但我們覺得是最好的選擇。由於《三體》這本書，尤其第一次照相的時候，一定要以原著為基準。
來歷：《三體》劇照
至于演員們的選擇，白一驄則坦言很幸運，根本上想找的演員都找到了，比如，飾演汪淼的張魯一和葉文潔的王子文在試鏡時都極度合適，而《三體》鐵粉于和偉更是在很早之前就確認將出演史強。
在《三體》原著中，史強腳色的原型是作者劉慈欣的一位朋友，我們也挺掛心劉教師會不會有什麼方法，后來他表示極度認可于和偉的演繹，那天我還專門給老于發信息說：‘主很滿意’，大家都很高興。
劉教師是極度平和的人，他到現場的時候跟我們聊聊天吃吃飯、喝兩口，但不會對我們說你們要拍成什麼樣，他說你們權力拍，我的創作已經解散了，目前是你們的創作。他真的是一個偉大的創作者，對創作者有很大的包容和尊重，極度感激他。白一驄讚歎道。
來歷：《三體》劇照
用現實主義拍科幻
要讓龐大的想象力也變得真實可靠。在大家決意用現實主義創作手法來照相科幻《三體》的那一刻起，就注定了這是一場難度空前的挑戰。
整個照相過程中，《三體》劇組曾輾轉北京、天津、舟山、橫店、杭州、黑河等地，除紅岸基地和征戰中央的內景是搭建外，其他外景均為實景照相，甚至去了北京正負電子對撞站、國家納米科學中央照相，也是在那里照相的第一個劇組。
來歷：《三體》劇照
此外，《三體》背后還有一個龐大的科學顧問團隊，劇組約請到中國科學院國家天文臺、北京大學、南京大學財神娛樂城遊戲技能等相關技術的科學家，反復商量科學儀器、論文數據、圖表公式，只要鏡頭掃到的場所，盡可能確保出現的公式是對的。
據統計，《三體》視效制作部門歷時兩年多，終極展示出CG制作時長200多分鐘、純CG鏡頭650個、總鏡頭數2024多個、CG腳色290多位，涵蓋11個大型場景，終極渲染幀數97900頓的超大制作，全程有300多位數字藝術家的介入付出。
此中，涵蓋脫水浸泡人列算計機等名場面的三體游戲，也是劇中的重磅展示。
白一驄介紹，這部門戲用了動作逮捕專業+CG的方式照相，后來大家討論，約請一些業內著名的朋友來一起客串玩玩。于是，馬東、侯鴻亮、郭靖宇、江南、唐家三少等多位業內資深人士先后介入了數據采集、動捕掃描，在《三體》里團體團建了一把。
來歷：《三體》劇照
而到了被很多觀眾稱贊的古箏行動戲份，更是《三體》經費在燃燒的高光時刻。這段在成片里時長約25分鐘左右的戲，主創們前后供籌備了近4個月，照相了快要30天。
原本，劇組盤算去巴拿馬實景照相，因疫情無法成行后，他們花了好幾個月的時間尋找雷同的河道，終極選擇浙江仙居一片長2公里的草坪當審訊日號殘骸的照相地，之后又在浙江各地的河道、樹林找到十幾種類型的景做素材，通過實拍、特效、剪輯拼湊在一起。
來歷：《三體》劇照
要讓幾百米的巨輪被納米飛刃切割成零碎，這在以往的影視劇中找不到任何可借鑒的先例財神娛樂城ptt。履歷了幾回推倒重來后，他們選擇將真的鋼材壓成片、建構成船的雷神娛樂城 捕魚殘骸外形，再履歷擠壓、焊接終極完工。
回首整個照相履歷，白一驄用死磕來形容，我們在科幻這個領域，大家都是在開荒，沒有過去的經驗和協助，只能我們自己慢慢趟。
敬畏心和挑戰必要存在
本年春天，《流浪地球2》《三體》的熱播熱映，點燃了很多觀眾對國產科幻影視未來的信心，對此，白一驄的立場是謹嚴的樂觀：有信心，但必要清楚地熟悉到差距。
敬畏心和挑戰必要存在。我們有決心有勇氣去挑戰，是一個很現實的疑問，由於制作是一個極度難題的事情，整個行業還是一個沒有成體系的創作狀態。
比如拍出《阿凡達》系列的卡梅隆，每拍一部戲可以研究出一套拍法和體系。而內地在工業流程化方面仍有贏家娛樂城出金限制差距，一部科幻影視劇的勝利經驗，無法打包給下一個團隊採用。
來歷：《三體》劇照
作為科幻迷，白一驄曾在這些年的公然講話中曾多次談到，但願內地能多拍一些科幻作品，由於科幻題材是最有可能提拔影視工業程度的產品。
在他印象里，內地第一部大規模採用特效制作的劇是《幻城》，那時有許多業內伴同都前往吸取觀摩，這十幾年間，內地涌現出大批優秀的特效公司，但類型作品的積累仍然太少。視作品積累越多，資產復用率提高，整個行業程度才能有所提高。
另一方面，過于強調情懷支撐，并不是影視工業化的表現。許多觀眾沒有看到差距，覺得你們那麼苦，把這個事做下來了，包含有我跟我們團隊說，萬萬不要別人說厲害就沾沾自喜，自我麻痹是很恐怖的。
《三體》片場。來歷：受訪者供圖
白一驄但願，未來能涌現更多元的科幻作品，觀眾們對這類題材能多一些寬容，他很期望接下來的《球狀閃電》《火星孤兒》等影視劇，最好都能收獲不錯的播出功效，只有大家都好起來了，這個行業才有但願。
用七年時間，劇版《三體》在科幻劇里趟出了一條路，我們現在精氣神夠了，但還是有極度苦惱和漫長的路要走，走完它，才知道終極的結局怎麼樣。白一驄說。
