跟著人們社會生活壓力的增加，作為民眾文化產品的劇集越來越蒙受起舒緩壓力、慰藉情緒的作用。然而，一些以療愈為主打的劇集充實輕松的正能量，卻難見爆款；而另一些劇集產品迎合焦急，以放大社會矛盾來打解氣牌，爭議重重卻能夠獲得高流量，吸引投資客。近日，跟著微短劇《黑蓮花上位手冊》被網絡平臺下架，劇集如何療愈現代人焦急成為業內熱議的話題。
雞湯劇集 先去毒才能敗火
毒雞湯作為網絡用語，一般用來描述那些外觀看上去像是心靈雞湯文，實在藏匿著營銷和詐騙信息的文字內容。在近期下架的不少復仇風短劇中，毒雞湯腳本的危害盡顯。
11月21日，微短劇《黑蓮花上位手冊》因渲染極端復仇、以暴制暴的不佳價值觀，混淆是非觀念，毀壞平臺優良生態而全網下架。《黑蓮花上位手冊》等劇集的下架無疑讓本年處于風口的微短劇領域成為了顯眼包，讓更多的人對其進行審閱，而欲爽先祛毒已經成為了人們的共識。
毒雞湯為什麼這麼火？
資深影視編劇南雷雷在采訪中通知北京年輕報，微短劇這個所謂的本年最大的風口，學名叫小程序劇。許多微短劇每集都可獲得十萬以上的點贊，甚至可到達百萬。簡樸來說，有些人鉆監管的空子，粗制濫造一批有原始、密集爽點的短劇，然后批量投流，哪些功效好、賺到錢，就繼續跟進。這些小程序劇韻律快，反轉多，投放甚至精準到分男頻和女頻，面臨基數遠大的下沉市場，在成本極低的條件下，確通博娛樂城活動日期切容易獲得收益。
資深影評人、劇評人小飛以為，毒雞湯也容易讓人失去自我認知及自我判定，‘毒雞湯’使人空想，同時還會讓人將自己的失敗怪罪于其他事物身上，比如很多‘毒雞湯’會以原生家庭、身材容貌、才華等作為是否勝利的尺度，因此將生活的不順都歸結于原生家庭等無法變更的因素。
毒雞湯的危害不僅針對平凡觀眾，編劇南雷雷說，自下半年以來，跟風制作短劇的團隊有許多。大家開始了發狂互相復制和內卷，連續不斷刷新底限，所以不免走向欠妥價值和擦邊。
著名心理講師、心理訓練師荀炎表示，這類短劇帶來的陰礙性沖擊的能量是進入大腦底層潛意識的，一旦養成思維習慣后將很難通過言語變更。而某些具有投機方法的微短劇創作者往往忽視了自己的社會責任屬性，沒有意識到或者居心忽視了毒雞湯對于觀眾心理的危害。許多人看短劇的心態是，明明知道不合乎邏輯，但還是長期沉醉在里面，這實在是一種個體文明退化，理性認知的大腦不僅沒起作用，還得到了摧殘，這對人對己都不是一件好事。
毒雞湯容易讓人失去自我
荀炎解析稱，毒雞湯微短劇利用了人類心理的動物本能原始驅動，它們採用的是情緒化的歇斯底里，給觀眾心中塑造了一個無窮強盛的自我，在短期內趕快膨脹。但這不是我們謀求的真正的自信，‘毒雞湯’傳遞了一個虛幻不成立的情緒價值，長期脫離現實對自己是一種傷害。他表示，短劇從一開始就該遭受一定的約束，不僅是觀眾自己要學會自我選擇，也需要有一個外力來叮囑觀眾和創作者。
實際上，目前對于小程序劇的審核和治理已經開始了，控制空缺的時代已經解散，一大量內容不佳的小程序劇被下架。對此，編劇南雷雷說，但這并不典型小程序劇會消亡，只要有市場就會有供應。盡管其要點理念通博娛樂城玩法教學和目標人群不會變，但很快我們必定將看到，小程序劇會走向它自己的進化。
短劇的觀眾涵蓋了青年學生、上班族及中老年人等各個圈層。在北京一家上市互聯網公司工作的小于通知，自己和身邊的同事并不排擠短劇這種散播格式，可是我們對于題材有自己的選擇，并不是給看什麼就看什麼。
荀炎也以為，人們需要看一些正能量的短劇來抒發、放松自娛樂城即時比賽分析報告己的情緒。聯盟國衛生組在線賭場存款優惠織說，打動的淚水是最有治愈性的。目前的人們都在繁忙的生活中期盼溫情，我們實在提倡大家去看一些腳本合乎邏輯、顯現人類溫情的短劇，能使你打動地墮淚而不是委屈地哭，這是一種極度有效的情緒開釋。
治愈劇知足觀眾需求改配方
多元發展，品類精耕細分，是比年國劇市場的趨勢。在這個底細下，以生活流拉近與觀眾的間隔，以平凡日常觸發廣泛共情，整體格調輕松暖和的治愈劇漸漸流行起來。
治愈系流行 市場要的究竟是什麼
治愈系的流行，可以說是創作者和觀眾之間的雙向奔赴。從出品方角度，起初意圖是一種追求不同化的理性行為，是積極觀測生活、感受身邊的情緒和對社會議題的思索中誕生的選題。而對于喜愛它的觀眾來說，在高壓的現實之中，尋求一種簡樸伴隨、情緒同頻、同理心撫慰等等，都是一部劇集可以提供的有效情緒價值。
家鄉，是個人情感與價值認知的原點，任素汐在《家鄉，別來無恙》中飾演在職場游刃有余的30+姐姐張沛，從事保險工作，從認識的北京回到陌生的家鄉成都開疆拓土，要學會重新融入家鄉和原生家庭。在《家鄉，別來無恙》中，李雪琴無論口音還是人設，都與她現實中風趣開朗、有腦筋又擰巴的本色不謀而合……
有相似療效的還有《去有風的場所》。固然啟用了極度刺眼的演員陣容，但整個劇集沒有強情節、強反轉，評論述它有一種市場要什麼就偏不給什麼的離經叛道。這個劇的基底和情緒抓手是反內卷，魂魄也和表白格式極度統一。它采用沉醉式的記憶風格，仿佛是一部記載片，悄悄地紀實著許紅豆在云南小住時期所發作的日常生活，充實了煙火氣和人情味。整體感受是沒有大的事件線推動，但劇中人物生活溫情、打動、安詳，令人嫉妒，便是這麼一部四不像作品，能充盈觀眾的內心，治愈心靈傷痛，生活中那些揮之不去的糟煩憂，仿佛換個角度看，也就不是事了。
白敬亭、田曦薇主演的《卿卿日常》則是一部地道的古裝治愈劇，因此也被不少觀眾說成是古裝版《向往的生活》。
創作觀超前，客觀起到療愈作用
還有一些作品，在正常的情感劇創作中更扎實了一點，創作觀念稍微超前了一點，即便不是主動做一部治愈劇，客觀上起到了療愈作用，也被觀眾高興地收入私人治愈劇榜單。
比如《以家人之名》，它演的是憨實、溫馨的家庭成員關系，被評論為光是看這家人一起熱氣騰騰地吃一頓飯就很知足。吳磊、周雨彤主演的《戀愛而已》觸碰的是敏感的姐弟戀，可便是這個而已的開朗立場，表白了最美好的戀愛從來不被定義的情誼觀，難怪許多女性觀眾看完表示很解壓，學到了。
治愈的配方已經被主流作品學到
治愈劇的流行，也是在叮囑劇集創作者、播出平臺，要真正懂得、尊重觀眾的需求。不得不承認，做治愈劇更難，由於需要強盛細節的支援，腳本、表演等網上賭場比較評價全方向的要求更高，容不得半點懸浮；也必要得承認，做治愈劇雖容易拿高口碑，卻缺少所謂爆點，出圈根本靠口口相傳。慢熱、市場數據表現難以超越《狂飆》《人世間》《三十而已》等強情節的類型劇、話題劇、主流大劇，這也是治愈劇必要面臨的客觀現實。在人均渴求制造下一部《狂飆》的市場情緒下，治愈腳本身便是一種奢華品。
可是，療愈作為當下觀眾對劇集最強烈的需求之一也是不爭事實，實在許多主流作品已經將療愈配方靜靜用在了創作中——像熱依扎的《無所畏懼》，張小斐的《好事成雙》等，都是最近市場大熱、收視霸屏的都市劇，他們共同的配方實在是在開局用強情節和高對立的人物關系快速抓緊觀眾眼球，但在后面的劇情中則著重表白求和、放下、自我療愈并終極到達自洽的人生觀，只不過有的劇前面下了猛藥，猛到嚇退不少正常觀眾，導致既沒有療效，還惹來一堆爭議。
一言以蔽之，解壓和放松從來都是劇集的要點屬性之一。無論帶觀眾回歸現實還是臨時抽離現實，度的把握是創作者們始終不能自我解壓和放松的生命線。
本組文 楊文杰 實習生 王佳懿
統籌滿羿
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責編：張曉榮 ]
